懶人專用

"Speak your mind, Spock."
"That would be unwise."
"What is necessary is never unwise." - Star Trek

《Star Trek》可以三個字講完：好好睇。

甚至不想多浪費口水講電影內容。反而最想講的是J.J. Abrams，在「玩」《Lost》時已經表現到他講故事的技巧有幾強（一個故事，由2004年開始玩到今年已經五季過百集），此戲更是看出他的功夫。事實上，面對這個在外國屬一級經典的題材，J.J. Abrams明顯更著力將電影「做到好看」多過「歷史重現」，畢竟一些很新鮮的想法，經過時間洗禮下大概都會過期，與其集體回憶，不如更關心新一代口味。

於是一路發展下去，除了「最殺」的星際大戰，又有成龍式救火救人、侏羅紀般的怪獸追逐、還勉勉強強有場飛車戲，甚至爆破、槍戰、近身格鬥等都統統足料，光講官能刺激已無可挑釁，難得文戲方面也不低能，撇開基於角色性格而出現的不合理行為，在時空交錯方面絕無漏洞，講愛情、友情、親情的篇幅有，也有「似乎是」影射美國英雄主義的場面對白，少不免還有新舊交替的隱喻，而這些全部都只不過是兩小時的事。結果由第一分鐘開始到最後一分鐘，令劇情的起承轉合近乎完美，沒有礙眼的多餘及不足，難以找到冷場。基本上，光是這些就已足夠令人讚不絕口，絕非食老本舊酒新瓶，因此那些「集體回憶」的加分，更加可以無視了。

令人意外的是此戲還有不少輕鬆笑料，同時娛樂大片應有的緊張節奏及劇力亦做到足。基於未曾看過《Star Trek》系列，入場前可能會有「也許會看不懂」的憂慮，然而在電影的剪接及編劇所花的心思下，幾乎可以保證這擔心是多餘的，而事實也的確如此。在大量「空想科學」的背景下，毫不含糊地講出電影的完整世界觀、時間線及故事架構，複雜的題目則避重就輕（如曲速飛行及物質轉送的原理，黑洞效應與赤物質的組成等），相當聰明。

一眾角色性格亦十分特出，各人也有能夠發揮的場面，兩個主角，艦長Kirk（卻克）既果斷又多情，有勇有謀；科學官Spock（冼樸）不易表達情感，冷靜又講邏輯，一個是左腦天才一個右腦天才，各有戲份又互不搶鏡。做冼樸的Zachary Quinto（還是叫他Sylar算了…）不消說，可以肯定艦長Chris Pine的前途也會一遍光明。

毫無疑問此戲暫時是2009年最出色之作，五粒星滿分有四粒半星。至於《Star Trek》的hardcore fans，我相信光看進步神速的特技，也會樂意收貨了。

以美國過兩億的票房加上一致好評看來，相信必定有下集。奈何在香港截至今日都只收了七百多萬，反觀《未來戰士2018》開畫就有四百幾萬了，可見兩地文化確實有極大差距之餘，大部份香港觀眾的選擇都仍與實際情況有所偏離。幾天後便是《Transformers》新作，上集一般水準仍然叫好叫座，今次有靚女加上有上集做背景，勉強可以期待，但麥加登依然樣衰唔駛多講……

”你有冇覺得我愈來愈唔知點同你講野……
 又怕你知道，又好想你知道……
 有一晚，我夢見你，我唔係好記得個夢係點，但係有你……” - 親密

因為音樂好聽與及有林嘉欣份，加分。但是，《親密》對很多人來說可能仍不算是一次令人深刻的經歷。或者說，這部電影太自我，很遠離大眾，比《天水圍的日與夜》更遠，很抒情又很平淡、很細膩又很零碎，也許只有少數人有心去瞭解或有感覺。要我說，我認為它不通俗，但又不是曲高和寡，反而很自然很舒服，連畫面對白角色都沒有丁點文藝腔。

岸西也有寫商業題材的，但講愛情的當然要數《甜蜜蜜》及《男人四十》，是不少人也是我最愛（《麻麻帆帆》我都好喜歡，小時候看的片了）。《親密》作為岸西首部導演作，相對地更能顯出她的特色，有一套自己的節奏，段落散慢對白平淡不刻意，就是非常之生活化，著重感覺多於戲劇效果，虛構的故事總有一定的邏輯，而且很blue。當然很對我的味，但就不是人人皆宜，我認為《親密》甚至不應該放在戲院公映，慢條斯理得太離譜，如果我不明所以就買了飛入場，偏偏自己又未調整到節奏，大概入場後都會訓著，而且「唔知套戲想點」。

要說《親密》最特別的地方就是其倒敘方式，將時間線設定在現在、一個星期前、一個月前、兩個月前、三個月前、六個月前、十個月前及一年前，就像《兇心人》般結局也是開場，反而最尾才知道整個故事是如何開始的。時間分成了八個部份，也特別地八個部份都只是講一件事情，用八件事情「砌」出了一個其實頗多元素的故事，主要是：人到中年的湯少（鄭伊健飾）而對公司失利，似乎感到前路茫茫，無論對自己、事業、家庭等各個方面，都非常不安，偏偏公司又有很多不安定因素，直到與公司裡的阿佩（林嘉欣飾）因為一次火災而建立了某種認識，兩個人慢慢地建立了只有他們自己才明白的語言與小秘密，產生了曖昧關係……

就似《十二夜》一樣，我認為這是香港獨有的愛情世界，有話不好說、有話說不清，我們寧願將自己的感覺縮到最細也不希望勇敢面對，因為這裡空間太少、地方太迫，人與人之間可以每天見面，但原來關係並不親密。要面對一種發自內心的感覺之前，其實要考慮很多不穩定的因素。因此影片一開始，湯少找了份新工給阿佩，背後的意義不止是想她辭職，還是想告訴她有一件事情將要結束。這種內儉，其實當中有著很複雜的文化，也許包含了一種香港人的愛情觀。

另一特別的地方是，全套戲都沒有講過湯少與阿佩到底有沒有曾經在一起，是連少少啟示沒有（這真的讓我頗為驚訝），一段段的事件根本不著邊際，沒有騷到癢處，章節之間甚至有點意識流，幾乎只能靠林嘉欣來推動戲劇效果，因此，能夠在這種拍攝手法與劇本中成功造到效果，我想她的演出實在功不可沒。（不難想像鄭伊健的演出會有幾精彩，《古惑仔》之後他就一直南哥上身，聶風都只不過是戴了假髮的陳浩南，也幸好重點不是他。）

我不知道該如何形容林嘉欣有幾出色，只是一個眼神、一個微笑，根本連對白也不用多說，電影有一段她要向著睡覺中的湯少唸一大段獨白，那是最令我有情緒起伏的一段戲，厲害的不是鏡頭一take過，而是她的感情捉得極準，說話語氣或是眼神也好，都讓這件事變得很有說服力。為了看清楚她的演繹，我甚至忍不住很破例地連續看了這套戲兩次，才發現到她在電影的前半段與後半段的表情相差極大，最為明顯是與曾志偉那一段戲，她突然對一切都有點莫名奇妙，無論是與湯少的關係，還是關於父母的事情，和最後一年前的那個傻乎乎的阿佩相比，整個感覺都非常不同。（ot都要講，林嘉欣拍愛情片真係好正！！！）

說是文藝片，其實也沒有那麼難明，而且看下去你不會察覺到原來這套戲也頗長。至於當中刻意設計的那些留白，大概是想讓觀眾回味及補完這個故事。如果你有暗戀過，這套戲，你一定會看明白的。因為你也會認同，有些時候，我們寧願沉醉在一種曖昧關係上面也不願意與那個人相愛，甚至病態地覺得那才是最親密的關係……

我們喜歡沉淪，大概是從學會感受寂寞開始。
到了最後，一次的重生也許是為另一次的沉淪做準備，周而復始，人人都有病。

最後值得一提，電影叫《親密》，但裡面的人永遠有距離，而且英文片名叫「Claustrophobia」，這件事情本身也很有趣。

"Maybe his grandma died or maybe he lost my number or is out of town or got hit by a cab…"
"Or maybe he is not interested in seeing you again." - He’s Just Not That Into You

《He’s Just Not That Into You》沒有想像中精彩，感覺原著應該比較有趣，電影很長，但講的關係與個案太多，顯得有點鬆散。

由「男孩子刻意做些事情令你難堪或引起你注意，其實是因為他喜歡妳」這個理論開始，解釋這個長久以來的智慧其實是最沒智慧，到由Gigi（Ginnifer Goodwin飾）這個本身長期發情但又低能可愛的女人，帶出男人心理其實不是那麼難懂，輾轉引申到多個case，背後都似乎是想解釋「He’s Just Not That Into You」這個主旨，幸好是由於個案不只是一個，沒有以偏概全一言堂－－這也是為《Sex and the city》兼此戲編劇的Greg及Liz成功之處－－身為男人，很多地方我都幾認同。

劇情頗有意思，重點卻不是講調情心態與真假感情，反而更多是兩性關係，又以同一主旨解釋「其實佢唔係咁中意你」這句說話也並非萬能金句，例如與男友拍拖同居七年還未結婚，不一定等於那個男人不愛妳，他只不過有自己的計劃。但其實我覺得每一件事情之中，「He’s Just Not That Into You」往往可以在前面加一個「S」字作伸延，只是感性先決的女性往往沒有這方面的考慮。

由於劇情人物均太多，只講能反映男女想法不同、有趣的一段，當Ben（Bradley Cooper飾）與Anna（Scarlett Johansson飾。邊走得甩？！）終於上床了之後，Ben在傢俱鋪對老婆坦白，還說暫時可以住在老友的遊艇上，此時老婆反應極大，Ben回說「我以為妳一定會趕我走！」，這種「我以為」的思考方式正是男與女在行為上的最大分別。Ben的想法可能是希望老婆真的趕走他以彌補他的罪惡感，同時也可能是一種體貼對方、「幫佢諗埋」的細心，其實Ben本身根本不想離婚，只不過面對Anna顯得迷失（題外：對住Scarlett又真係幾難忍……），但在女人的角度，基本就只有一個想法：他已經一早計劃好了！

在香港，會講「其實佢唔係咁中意你」大概女性為多數，而在此戲中，會講這句說話的就只有「高手」Alex（Justin Long飾），不過最終他裁了在低低能能的Gigi手裡，又卻很「血淋淋」很有說服力。男人是種會不惜一切，將女人從不能忘記的前度男友回憶中拉出來現實的動物，但當他們將女人拉了出來，或用了很多方法去證明自己比她們的前度更有魅力之後，他們又會害怕對方會因此愛上自己。講到底，男人義無反顧地幫助一個女人，可以有很多理由，只有無知的港女會以為對方的慇勤純粹是因為自己很有吸引力，她們都沒有注意到我們在幫助同性的時候往往會顯得更痴線更落力－－因為我們想在同性面前認叻。男人真的很單純，是不是？

看完這部，想說的反而不是太多，只是覺得很有趣，大概女性看完會很有啟發性，但我是男人呀，裡面很多好的與不好的想法，早就融會貫通了。

請各位都看一看這部有趣的電影。

Official website：http://www.hesjustnotthatintoyoumovie.com/

‘Is Tamara home?’
‘You already came by here.’
‘…Are you sure?’ - The Strangers

夜深人靜時看《The Strangers》簡直是種享受……

導演兼編劇Bryan Bertino處男下海，之前寫過的劇本也不足五部，卻找到Liv Tyler做女主角兼全美開出過五千萬票房，唔多唔少都知有料到。最有眼光是找來影過Prada後成為御用模特兒的Gemma Ward做「面具三人組」中唯一一個有對白的Dollface，不賣性格靚樣反而賣那把陰森聲線，想不到效果非常出色，幾段對白（包括文首一段）聽一次就印象深刻。（另一個面具女是美劇《Dirty Sexy Money》的Daisy）

故事是以美國一件發生在2005年的真人真事改編，兇手至今仍未落網。導演試圖以自己的想法去詮譯他的版本：這些人在做這些事的時候，其實是沒有任何原因的。這部恐怖片最出色之處，是讓觀眾也有一種被「精神虐待」的感覺，無論是一開始由Gemma Ward敲門並問Tamara是否在家（還留下一句See you later…Orz），到後來在畫面見著面具男（Man in the Mask）出現在暗角，卻什麼也不做只是默默看著女主角喝水抽煙，加上鏡頭不時近攝而看不清所有環境，令這種無時無刻都會有危險的可怕感覺充斥全片。

據知在拍攝時導演沒有告訴演員到底一些怪聲會出現在何處及準確的時間，結果也可以看到好幾次Liv Tyler是真的被嚇了一跳（第二次Dollface敲門時最明顯地看得出她吃了一驚）。中國人說「平生不作虧心事，半夜敲門也不驚」，在這電影中就告訴你這個觀念是完全地錯誤的，皆因從頭到尾，那三個變態殺手都是沒有理由地將一眾人等殺害，甚至到最後觀眾也沒有看清楚他們任何一個人的真面目，當最後Liv問Dollface「Why are you doing this to us?」時，對方的答案竟然是「Because you were home.」，成功製造了全片最令人不寒而慄的高潮，投入的你相信也會忍不住暗暗講句真係痴Ｘ線……。

此外殺手全以面具示人的效果也非常之震撼，其實光看面具已經令人十分不安，在戲中導演還幽了經典殺人片《黑色星期五》的殺人王Jason一默，Liv在家發現面具人之後與男主角Scott Speedman提起，男主角即時問她是不是冰上曲棍球的面具，可見Jason在這類影片中已經是個icon，不過我認為只要看過《The Strangers》的人，也會認同那幾個面具絕對有潛力成為新icon，皆因Jason雖然打不死、力大無窮兼兇殘，但很多時候都是別人先惹他他才殺人，而且他也只有一個人，但本片卻有三個……

ok，這部戲的主旨其實可能是：夜晚，一定要出街玩！

Official website：http://www.thestrangers.net/

你是不是也曾經為自己的選擇而後悔過？

為了所愛的人而犧牲一切，到了十年、二十年後，你遺憾當年因為自己年少無知，竟為了愛情而放棄前途，然後感嘆，如果所有事情可以重新再來，那一切多好。你不會再選擇去為愛而失去自己，於是你終於有個更好的人生甚至伴侶。但如果一切真的能夠重來，你真的會不再選擇愛？還是，你最終只會明知故犯多一次？

其實《青春高校：回到17歲（17 Again）》的故事頗老調牙，甚至有點似港產片，不必入場大概都估到結局：即使有多一次選擇，你還是會明知故犯。不過電影整體水準不俗，近兩小時的片長有足夠時間炮製笑料與人物心態轉變，我則喜歡它講道理的時候並不著跡，到完場時輕鬆之餘有點東西可以帶走，是近期推薦的小品（而且，做慣校園片的主角Zac Efron靚仔得來係幾可愛）。

劇情並非回到過去，只是講已為人父的Mike突然變回17歲，要重新在2.0時代回到校園，畢業是相隔二十年，他發現今時今日的校園生活與年輕人的價值觀已和他的時代非常不同，卻因此重新瞭解並認識到子女的心態，與及以第三者的身份去再一次感受老婆Scarlett所需要的到底是什麼，最終當然是大團圓結局。

笑料密集都是此戲特式，特別來自Mike的好友Ned Gold，一個沉迷高科技及電影的宅男，個名都已經夠玩野（”Nerd God”，lol），他與校長的一段情無厘頭得來最搞笑，說精靈語溝通一段尤其精彩。另外變回後生仔的Mike搭上自己的女兒Maggie那段也很有趣。
 
最叫人印象深刻的當然是結尾那場重新再選擇一次的戲，明知Mike還是會選擇愛情，但Mike的自白仍然相當感人，讓我在一遍吵鬧的環境下依然流了幾滴眼水。有時候，我們真的會在不知不覺中忘記了很重要的事情，不但是愛情，還有很多很多。

關於「吵鬧的環境」，話說看片時是星期日下午時份，全院滿座而入場觀眾佔一半是初中女學生，很不巧地坐在我身邊的剛好是兩位學生妹，她們從頭到尾都只是在做跟看電影無關的事情，包括講電話、去廁所、玩SMS及傾閒計（！），另外我發現很多情況下，她們也不太曉得我們在笑什麼。

我也不知道她們是什麼心態，如果可以，我也想回到17歲……不不不，16歲吧，用「合法年齡」玩多年嘛。專心讀書？傻啦，我向來喜歡明知故犯。

Official website：http://17againmovie.com

同樣如水的淡，《禮儀師之奏鳴曲》，何止大師級水準。

就是無比的精緻，讓整套電影都有極為濃厚的文化氣息，全世界，只有日本電影拍得出這種細膩風格。將納棺視為藝術，卻沒有刻意強調職業無分貴賤，或要在入殮師（納棺師）頭上硬套光環，不多餘、不說教，一切心神領會，看你的修養有幾高。例如，為什麼大悟（本木雅宏飾）面對妻子、好友的反感，寧願放棄一切關係仍然堅持做入殮工作？為什麼最後大悟又突然想要去接收拋棄了他三十年的父親的屍體？所有事情，都不是搵戲來做，一句對白，一個表情，交待得很清楚。

這就是日本人「留白」的藝術。不必每件事情都靠咀巴講得清清楚楚，看大悟的妻子美香（廣末涼子飾），港男只有留口水的份，港女會奇怪，為什麼美香經常只是默默望著大悟，卻總不開口問對方呢？兩個人在一起，不是應該坦坦白白嗎？

要讚的東西，很多人都讚了，我唯一想說，這部電影的魅力，除了整體一份精緻的文化外，功不可沒的，是久石讓大師級的配樂，電影能讓人從頭到尾自然流淚不止，是因為音樂與畫面的融合，看大悟在大草地上拉著大提琴，明明扮野，但感覺不到刻意煽情，反而有種令人開懷的自然美，電影在入殮儀式中，往往會在入殮師以雙手蓋著死者的雙手時才加入大提琴的弦音，這是另一種的和諧。我想說，明知道一切都是假的，但每次本木雅宏做這個動作，望住他的模樣，竟似乎感覺到他真的很用心在傳達一種愛給逝者。雖然有點變態，但覺得這個畫面真的很美麗。

電影中文叫做《禮儀師之奏鳴曲》，稱其「禮儀師」，也是一絕，更引起身為中國人的我一個迷思：西方的入殮儀式，由神父唸聖經再埋於泥土，總算平靜，但中國的儀式，卻是破地獄與吹嗩吶，然後大叫逝者的名稱。當我不孝，我一直對此有點感冒，因為感覺總似捉鬼，為此我早與家人有共識，誰死了，不要搞什麼儀式，就一把火燒了，沒空的就讓骨灰放在家（我可不信什麼陰宅或影響運程，反正我夠衰了），有空的，就帶著骨灰環遊世界。不環保的我，希望骨灰會灑在大海，隨風散開讓其他有緣人將我的一部份吸入身體（！）

而東、西方在儀式上共同之處是，背後皆帶有宗教意味。再看《禮儀師之奏鳴曲》，入殮到最後，不涉及什麼宗教，只主張由在世的人傳給逝者的愛（中國的是倒轉的），背後是歌頌生命、崇尚禮儀，是一種對生死的體會與覺悟，沒有上天堂或落地獄的考慮，逝者不過是到了門後的新世界，就像取了村上春樹名句的精華，死是生的對等，生處處而死也處處，一切皆有終結且並不可怕，整件事情，都有深度得多。再想，當我們的親友離世，負責送他們最後一程的是一個個喃嘸佬，然後我們「燒衣」送上紙製金銀或妹仔房車給逝者，背後只是單方面的一種祝福，絕不是一種體會。我認為，任何儀式都必須尊重，但不等於我們必須認同每一種儀式，假如儀式的出現，最初只是為了讓人心安理得，那麼讓自己選擇最舒服的方式也不是錯事吧。

香港電影永遠拍不到這種層次，有修養與品味的導演想拍，都不會找到投資者。又如果不是此電影在奧斯卡獲獎，可能連公映機會都無，題材悶、講死人但冇鬼、有親熱戲但點到即止過鮑國平強姦陳三元、對白少成套戲又靜英英……如果香港電影總是一陣喧鬧，那麼這套電影就完全拍出日本獨特的價值觀，如師徒關係、打工仔的態度、對抗城市發展的堅持、理想與現實的思想爭扎、男人的責任等等，因此獲高度好評，是有理由的。

看這部電影，可令人獲益良多，對白也有不少精句，特別喜歡當大悟想辭職時，與社長（山崎努飾）吃昂貴的雞泡魚子一段，另外大悟第一次見到「死屍」後，回家見到「活人」美香即歇斯底里地要親熱那段，效果好強烈。細細個喜歡廣末涼子，見廣末被「搞」應該有反應的我，竟然喊左。又，好喜歡山崎努的演繹，簡直是理想中的師範，廣末則仍然是18歲時的美少女式笑容，本木雅宏羸影帝，亮點是內儉的演繹，與及演活大悟的剛柔並重，在他身上，我見到男人的浪漫。

香港有冇OST買呢？套戲D歌真係正喎。

Official website：http://www.okuribito.jp/

《變種特攻：狼人前傳（X-Men Origins: Wolverine）》好渣！非fans者，慎入！

此文劇透。我常說，荷里活大片幕後有千百人計數，那條方程式很少死錯人，即是爛極有個譜，所以看西片，比分反而會手鬆，像同是MRAVEL的《IRONMAN》我就給很高分（《The Incredible Hulk》都不差呀其實），不過今次狼人擔正的這部片就實在唔掂。

死症是劇情太亂，發展下去無方程式可言，基本英雄片必有的正邪人物線模糊到極，最尾大佬勉勉強強是Deadpool，不過Deadpool卻只出現在最後十五分鐘……而且這位比Wolverine更受歡迎的人物最後在此電影結局中還要被斬首（隱藏結局則似黑色星期五的Jason：得返個頭都死唔去？！），都算呀，最爆的是，明明Deadpool可輕易殺死Wolverine，下手一刻，已被Wolverine慘敗過兩次的Sabratooth竟出手相助，還對Wolverine說：「只有我才可以殺你！」痴線的嗎？！

其實我連一集《X-MEN》電影都未看過，電影版是否一向設定Sabratooth與Wolverine是兩兄弟呢？我看漫畫簡介沒有提及這點，總覺得兩個人不似兄弟，另外關於Deadpool，電影版本將十種超能力放在他身上，結果連他都有狼人般可隨意伸展的鋼刀與自我復原能力，甚至連瞬間轉移和Cyclops的能力（！）都有了，這……不是已經無敵了嗎？……

電影中出場了而最後沒死的沒記錯還有Cyclops與Emma Frost，即使前因有變，最後都有交待二人遇到Professor X（其實，何解他會突然在那裡出現呢？而且，個樣點解好似怪怪地…）。被改動的還有此戲重點女角Silverfox，雖然最後都是死，被Sabratooth殺的一次卻只是騙局。另外還有The Blob、Agent Zero、Gambit等角色，但全部都只是路人甲乙丙，對劇情沒有起到重要作用，特別是Agent Zero更是死得「匆忙」。最遺憾則是Gambit，一個我最愛的X-MEN角色（我都幾易估啦咪又係靚仔有型神秘有性格亦正亦邪果類最岩我胃口），在本作中使出的招式雖然仍然有型，但他在劇情的位置實在很無厘頭，路人都算了，令他似是丑角一般……

英雄電影陸續有來，不知這種同一風格只改角色與劇情的英雄片，觀眾幾時會睇厭呢？每每電影化後都必定會改編得更現實的劇情，又是不是適合所有漫畫英雄呢？

Official website（有game玩！）：http://www.x-menorigins.com